13 дверей    

Модильяни Амадео


21.08.2014 | Автор: admin

 

 

Амадео Клементе Модильяни (1884-1920) — итальянский художник, скульптор.
Урожснец Ливорно, в начале века Модильяни одним из первых среди итальянских собратьев отправился в Париж (1906) и с тех пор вновь и вновь возвращался туда. «Только атмосфера Парижа меня вдохновляет. — говорил он.— Это в Париже моя мастерская, мое место работы…»

 

 

 

Модильяни стал не только своим в кругу Матисса. Вламинка, Аполлинера, Конто, Пикассо, Леже, но именно ему досталась роль героя парижской богемы тех лет, все типичные черты которой сосредоточились в нем как в фокусе. Опыты нового искусства, полуголодная, беспорядочная жизнь, протест против корыстного мира наживы и чистогана, его уродств и зла, его образа мыслей… В письме к другу, художнику Гилья, Амедео писал: «Мы — это мир. Буржуа — это другой мир, далекий от нас… Можем ли мы замкнуться в темный круг их узкой морали?»

Злосчастный, потерянный, один из «проклятых» художников. Модильяни не был понят. Даже в видавшем виды «Салоне независимых» в 1910 году его «Виолончелист» вызвал шум. «Ню» Модильяни, по свидетельству Жакоба. «чистейшие, но ужасно обнаженные, были скандальны для благомыслящих, подобно «Олимпии» Мане». Из-за них полиция требовала закрытия парижской выставки 1918 г. в галерее Берты Вейль на улице Пигаль.

Парижские друзья, напротив, часто обвиняли его в пристрастии к традиционному, в академизме, приверженности духу итальянских музеев.

Модильяни почти не продавал свои работы. «Пишу в уме три картины в день, — говорил он. — но зачем портить холсты, которых никто не хочет?» Буквально в день его смерти (умер он 36 лет от роду) вокруг его картин возник лихорадочный коммерческий ажиотаж.

Среди всего многообразия философских и литературных интересов выделялась наиболее устойчивая линия в его творчестве — национальная традиция. Вечной любовью Модильяни был Данте. Кто бы ни писал, все вспоминали о том. что он знал наизусть и великолепно читал всю «Божественную комедию». Он любил Петрарку и сиенских мастеров XIV века: Дуччо, Симоне Мартини, а также Боттичелли, Карпаччо. а главное — Пьеро делла Франческа. При этом Модильяни отнюдь не был подражателем. Он воспринимал скорее общие принципы. Как у сиенцев, цвет и линия — у него всегда основа изображения. В музыкальном строе его картин линия «пела» среди совершенства цвета. Процесс работы шел от фона к фигуре.

Модильяни привлекала открытая экспериментам парижская лаборатория. В контексте ее исканий своеобразие его манеры, стиля заявляло о себе с особенной остротой. Но парижские поиски художник пропускал черёз призму собственных идей. По выражению Гуттузо, Модильяни «одолевала тоска по Симоне Мартини ( Один из основоположников сиенской школы XIV в.. чья живопись отличалась особой изысканностью линий и цвета)». Через изящество Мартини Модильяни воспринял японское искусство, которым увлекался Париж. Наряду с другими художниками парижской школы он искал вдохновение и в далеких экзотических искусствах, в негритянской скульптуре. Однако у него нет ни магических заклинаний. ни непосредственности негритянских примитивов. Он и любимого им Сезанна понимал в традиционном итальянском порядке: живопись должна извлекать суть, ядро. Потому можно писать одно и то же. Подобно тому как писал Сезанн гору Сент-Виктуар и свои знаменитые яблоки

Жанна Эбютерн в жёлтом свитере.  1919 год.

Портрет Жанны Эбютерн.

Портрет Жанны Эбютерн в широкой шляпе.   1918-1919 год.

Жанна Эбютерн.

 В последние годы жизни Модильяни ежедневно писал позировавшую ему Жанну Эбютери — юную подругу, преданную жену, не сумевшую пережить его кончину: она покончила жизнь самоубийством. В ее мягкой красоте, в совершенном овале лица, в плавном ритме скругленных углов и полукружий художник воплощал свои стилистические символы, в которых видел способ раскрытия эмоциональной наполненности натуры.

Портрет миссис Хастингс.

БЕАТРИС ХАСТИНГС (ок. 1915-16). Роман Модильяни с Беатрис Хастингс был типичным богемным романом -с неумеренными возлияниями, бесконечными разговорами об искусстве, скандалами и потасовками, cyмасшедшей любовью. Два года длился он — потом Беатрис попросту от художника сбежала. Вообще, Модильяни любили женщины, даже преследовали его. И вместе с тем художник, по выражению Анны Ахматовой, «был окружен плотным кольцом одиночества». К этим словам стоит прислушаться — Ахматова тоже не избежала чар Модильяни. Они любили друг друга. В старости поэтесса написала воспоминания о художнике, в которых есть несколько точных и оригинальных замечаний.

Беатрис Хастингс.   1915-1916 год.

Беатрис Хостинге и Жанна Эбютерн, две женщины, которых по-настоящему (хотя и не без странностей) любил Модильяни, оставили заметный след в его творчестве. Художник написал дюжину портретов Беатрис и две дюжины портретов Жанны, сделав, помимо этого, множество рисунков с их изображениями. На портретах Беатрис выглядит сильной и волевой, а Жанна — нежной и ранимой (так было и в жизни). Модильяни обожал писать Жанну, называя ее портреты своим «признанием в любви на холсте».

 

Одни и те же модели (друзья: X. Сутин, Л. Зборовский и его жена Анна, Л. Чековска) он находил достаточными для решения поставленных задач.

АННА ЗБОРОВСКАЯ (1917).

Анна Зборовская.   1918 год.

Семья Зборовских сыграла важную роль в судьбе Модильяни. Леопольд Зборовский немалые силы клал на то, чтобы открыть Модильяни широкому зрителю. В общем-то, зто ему удалось сделать — правда, уже после смерти художника. Пока Модильяни был жив, Леопольд как мог помогал ему — давал пристанище в своей квартире, поставлял лучших натурщиц, спасал деньгами, которые сам с трудом добывал. Анна Зборовская не отставала от своего мужа. Когда у Модильяни не было моделей, она сама становилась моделью. Эта картина — результат подобного душевного сотрудничества.

Автопортрет.

  В восприятии жизни, ее трагичности для Модильяни все одинаковы: и его друзья, и он сам в единственном «Автопортрете», написанном в конце жизни, и Жанна, и безымянные модели. Часто портреты известных лиц обращены в безымянные: Люния Чековска— «Синьора с белым воротничком», мадам Дориваль — «Синьора в шляпе» и т. д.

Цыганка.

Модильяни писал и портреты не просто безвестных людей, но и стоящих на самом низу социальной лестницы: «Горничная», «Ученик», «Цыганка с ребенком». «Деревенский парень». «Нищий». Он ярко представлял тенденцию искусства рубежа XIX—XX вв. к расширению круга явлений, охвата действительности, к проникновению все глубже в социальные пласты, в мир «униженных и оскорбленных».

Если принимать точку зрения общности Модильяни с экспрессионизмом, то, очевидно. лишь в передаче трагического мироощущения, в выборе объекта изображения.

Казалось бы, что может быть парадоксальнее словосочетания «мелодический экспрессионизм»? «Мелодический» и «экспрессионизм» с его эпатажем, жестокостью, крайним уродованием форм ради предельной выразительности Но именно это определение применено в наше время итальянским искусствоведом де Микели к творчеству Модильяни. Он хотел «создать… правду жизни, красоты и искусства» Исходил Модильяни всегда из натуры: «Чтобы работать, мне нужно живое существо…» Натуру художник схватывал легко, мог рисовать быстро, где и как придется, любым огрызком карандаша, на первом попавшемся клочке бумаги. Сохранилось множество былей и небылиц о том, как рисовал он на бумажных салфетках в кабачках Монмартра за чашку кофе или рюмку алкоголя. Но вопреки легендам о Модильяни, творившем якобы в состоянии некоего «озарения», художник следовал продуманным нормативам. Он писал: «Я вижу, что и метод и усидчивость необходимы… Организуем форму, сохраняя равновесие между безднами и солнцем. Мы строим мир посредством форм и красок, но лишь мысль — бог этого нового мира».

Ему недостаточно было эксперимента, просто формы, он требовал абсолютной высказанности. искренности, идентифицировал жизнь и искусство. «Он сжег жизнь, чтобы зажечь искусство». — говорили о нем.

Е. ХЕРСОНСКАЯ

 

Амедео Модильяни прожил вполне богемную жизнь. Нищета, болезни, алкоголь, наркотики, бессонные ночи, беспорядочные связи были его постоянными спутниками. Но это не помешало ему стать величайшим художником-новатором, создавшим неповторимый «мир Модильяни».

Амедео Модильяни родился 12 июля 1884 года в Ливорно, на западном побережье Италии. Его родители происходили из благополучных еврейских семей (один из дедов будущего художника был в свое время процветающим банкиром). Но мир встретил родившегося ребенка неласково — в год рождения Амедео его отец, Фламинио, разорился. и семья оказалась на пороге нищеты.

В этой ситуации подлинным главой семьи стала мать будущего художника, Евгения, обладавшая несокрушимым характером. Она получила очень хорошее образование, пробовала силы в литературе, подрабатывала переводами и преподавала детям английский и французский языки. Амедео был младшим и самым красивым из четверых детей Модильяни. Мать не чаяла в нем души еще и потому, что мальчик рос слабым. В 1895 году он серьезно переболел плевритом, а в 1898 году — брюшным тифом.

Около этого времени Амедео всерьез увлекся рисованием. К школьным занятиям он был совершенно равнодушен и уже в четырнадцатилетнем возрасте поступил учеником в мастерскую местного художника и скульптора Г. Микели.

«Дедо (так звали мальчика в семье) полностью забросил все свои дела, — писала в дневнике его мать, — и не занимается ничем, кроме рисования… Он рисует целыми днями, поражая и смущая меня своей страстью. Его учитель очень им доволен. Он говорит, что Дедо очень хорошо рисует для ученика, проучившегося живописи всего три месяца».

• В 1900 году, когда Амедео вновь заболел плевритом, в его левом легком обнаружили очаги туберкулеза, ставшего впоследствии одной из причин ранней смерти художника. Мать повезла сына поправлять здоровье на остров Капри. На обратном пути подросток посетил Рим, Флоренцию и Венецию. От этого путешествия сохранились письма, отправленные им приятелю, — с пылкими признаниями в любви к искусству и с упоминанием о прекрасных образах, «тревожащих воображение». Впрочем, было в них и кое-что другое. В одном из писем с Капри юный путешественник рассказывает о «прогулке лунной ночью с одной норвежской девушкой, весьма привлекательной на вид». Амедео был очень красив и с легкостью покорял женские сердца.

 

Молодой Амадео Модильяни и и юная Анна Ахматова увлеклись друг другом в начале XX века в декорациях старого Парижа.

Впоследствии знаменитый, а тогда не известный никому Модильяни сделал несколько рисунков, изображающих Ахматову. Ни о какой грядущей славе молодые люди не помышляли — так хороша была жизнь и так красивы были они сами. Они расстались в 1911 г. и более не виделись. О том, что Модильяни стал признанным художником, заключенная в сталинской России Ахматова и не знала. И уж тем более не
ведал о дальнейшей судьбе своей загадочной русской красавицы Модильяни.

В эссе 1964 г., посвященном Амедео Модильяни, Ахматова утверждает, что подаренных ей рисунков было шестнадцать, но сохранился только один, остальные погибли. Этот знаменитый рисунок существует в экспозиции музея со дня основания. Однако, как выяснилось, не все рисунки были подарены — кое-что Модильяни оставил себе.

После выставки ранних, малоизвестных, произведений Модильяни из коллекции его близкого друга Поля Александра, состоявшейся в Венеции в 1993 г., целых восемь рисунков были опознаны: Ахматова. Летом 2007 г. шведский промышленник Нильс Нильсен подарил один из них В. Путину — для создаваемого в Петербурге президентского центра искусств. А Путин передал драгоценный подарок на временное хранение в Музей А. Ахматовой.

Это и позволило сделать маленькую изящную выставку: рисунок Модильяни, машинопись-эссе Ахматовой о нем с авторской правкой, букет красных роз _ (легенда гласит, что однажды, не застав Амедео в мастерской, Ахматова бросила в окно красные розы).

На рисунке, подаренном Ахматовой, она изображена в платье. На работах, оставшихся у художника, мы видим обнаженную модель. «Остается неизвестным, — пишет куратор выставки А. Ипполитов, — как, где, при каких обстоятельствах познакомились Ахматова и Модильяни: случай ли свел их, общие русские или французские знакомые или вообще посторонние люди; длительны ли были их встречи и сколь длительны, что послужило толчком их связи, да и вообще, была ли связь или это было наваждение, неизвестно сколько продолжавшееся…»
Прелесть рисунка Модильяни именно в том, что художник простодушно рисовал прелестную, очаровавшую его девушку. А спустя десятилетия оказалось, что участники романа очень знамениты и уже не принадлежат самим себе. Их отношения — составная часть «романа культуры» XX века, и целые книги пишутся на тему так все-таки что это было? «Особой нужды в спекуляциях нет, — справедливо замечает г-н Ипполитов. — То, что мы видим, -прекрасный рисунок одного из лучших мировых художников прошлого столетия, вдохновленного знаменитой и очень красивой русской поэтессой, — вполне достаточно… Был ли он сделан непосредственно с обнаженной Ахматовой, как хочется думать многим, или, как утверждает сама Анна Андреевна: «Рисовал он меня не с натуры, а у себя дома…», то есть по памяти, не имеет большого значения».

Молодые люди были счастливы и оставили нам художественные документы, свидетельствующие об этом. И в легкой, изящной линии Модильяни запечатлелась, юность века — прекрасная юность ужасного века.

 

Знаменитый карандашный портрет поэта Анны Ахматовой, выполненный в стиле ню итальянским художником Амедео Модильяни, передан в дар России шведской компанией Ruric.

Работа 1911 года куплена в Лондоне у сына Поля Александра — тот был покровителем Модильяни и одним из заказчиков его произведений. Всего Модильяни сделал 16 рисунков Ахматовой. В ближайшее время рисунок будет передан в собрание ГМИН им. Пушкина — его покупке содействовала директор этого музея Ирина Антонова. В России, по оценкам экспертов,

находится не более шести работ художника. В ГМИИ есть два рисунка Модильяни из коллекции писателя Ильи Эренбурга. В других государственных музеях работ Модильяни нет. И еще только 2—3 рисунка и портрет Пикассо находятся в частных коллекциях. «Два-три года у Ахматовой и Модильяни были отношения. Этот рисунок из серии работ, когда художник увлекался древними цивилизациями, в частности, Египтом. И сама развернутость плеч, головы — это результат его увлечений древнеегипетскими рельефами. Он видел Ахматову так, тем более что в ее облике есть какая-то возвышенная, древняя стилистика», — сообщила «Профилю» директор ГМИИ Ирина Антонова. Сама Ахматова говорила, что этот рисунок Модильяни составляет все ее богатство: «Взять подмышку рисунок Моди —, и уйти».

Наталья Соколова

Акварель Амедео Модильяни «Кариатида» 1913 года была приобретена анонимным покупателем на торгах аукционного дома Bonhams в Лондоне за $800 тыс. (423 тыс. фунтов стерлингов). Эта акварель — коллекционная редкость: кариатиды у Модильяни чаще всего — на рисунках и в эскизах.

 Кариатида.   1913 год.

Выставка работ Амедео Модильяни «Встреча с Модильяни» в рамках Фестиваля искусств «Черешневый лес» в ГМИИ им. Пушкина.

Посетители увидят более 20 картин и столько же рисунков, а также знаменитую скульптуру «Голова женщины». Произведения для масштабной выставки человека-легенды собирали по всему миру: в Нью-Йорке (Музей современного искусства. Музей Гуггенхайма и Метрополитен-музей), в Лондоне (галерея «Тейт-Модерн»), Париже (музей Пикассо).

Модильяни в разное время называли то кубистом, то экспрессионистом, то неоромантиком; одну из первых его картин — композицию «Жизнь и смерть» — искусствоведы относят к символизму. Но чаще всего его величали «любителем абсента, гашиша и женщин». В 1906 году, после изучения искусства во Флоренции и Венеции, 22-летний еврей Модильяни приехал в Париж. Моментально влившись в богемную среду, он завоевал симпатию благодаря своей необычной красоте и аристократическим манерам, не мешавшим ему, впрочем, шокировать публику: порой его видели прогуливавшимся по улицам пьяным в хлам, а несколько раз даже абсолютно голым. Кроме того, Модильяни был постоянным участником драк из-за женщин, которых у него было множество: любовницы по совместительству работали натурщицами, а натурщицы — любовницами. Но он умел и дружить с дамами, равными по духу, например с Анной Ахматовой, которой подарил 16 рисунков (уцелел только один).

В 1917 году состоялась скандальная выставка Модильяни, представившего значительное собрание ню. Работы сочли неприличными (это позже о его обнаженных фигурах станут говорить, что они написаны в духе работ Боттичелли). Ситуацию усугубило то, что картины показывали в здании напротив полицейского участка. В итоге выставку закрыли. Хотя несколько коллекционеров заинтересовались и купили часть работ, что и позволило Модильяни съездить для лечения туберкулеза (от которого он скончался в 1920 году) на Лазурный берег. Теперь его картины в топ-лотах ведущих аукционов, а « Портрет Жанны Эбютерн» в прошлом году был продан за 16,4 млн. фунтов на аукционе Sotheby’s.

 

Уже третий год шла мировая война. Земля покрылась шрамами рвов и окопов. И кричало от боли, мучилось искусство,
больное. как сама жизнь. И был художник, который в эпоху всеобщего ожесточения искал, пред чем преклонить колени. Он искал и нашел.

Женщина в ожерелье (Лоллотта).   1916 год.

Женский портрет.

Дама с чёрным галстуком.

Девочка с косичками.

И это были женщины — нежные, незащищенные, с небывалыми глазами и трогательно длинными, прекрасными шеями.   Красота уже в который раз за неисчислимые века делала свою каторжную работу — спасала мир.

Выставка Модильяни в Бонне

Амадео Модильяни был тем мастером, чьи работы при жизни подвергались жесточайшей критике и приводили посетителей в шок, а его выставки закрывались, не успев открыться. (Анна Ахматова удивлялась: «Я знала его нищим и не понимала, на что же он живет: он ведь совершенно не был признан как художник».) Ныне же работы Модильяни — в крупнейших залах мира. Вот и сейчас, спустя 18 лет после последней по времени большой выставки работ этого художника в Германии, в популярную Федеральную художественную галерею в Бонне ежедневно, кроме понедельников, выстраивается терпеливая очередь.

Ретроспектива шедевров Модильяни состоит из сорока картин, семидесяти рисунков и двух скульптур. Хотя Модильяни — очень известный художник, но увидеть одновременно больше сотни его произведений — редкое удовольствие. Скажем, в 2007 году выставка Модильяни прошла в Москве, в Музее изобразительных искусств имени А.С.Пушкина, но в ней было представлено всего 25 картин мастера. Причина проста: такую выставку крайне сложно собрать. Огромное количество работ находится в частных коллекциях, а те, что висят в знаменитых музеях, входят в их золотой фонд, и музеи предпочитают с ними не расставаться.

Ситуация с одолженными для этого показа на выставке экспонатами, -говорит директор Художественной галереи Роберт Флек, — разрешилась не без проблем, главная — в том, что владельцы разбросанных по миру коллекций в музеях и частных галереях весьма неохотно предоставляли нам произведения Модильяни для нашей выставки. В том числе по финансовым и организационным соображениям: огромная страховочная цена, обеспечение безопасности при транспортировке шедевров и проч.

Все же научному куратору выставки Кристофу Витали удалось собрать работы, охватывающие 1900 -1919 годы и почти полностью отражающие творчество мастера. Экспозиция построена по биографическому принципу. Здесь представлены как ранние работы, так и работы, созданные в Париже.

Сидящий мужчина.   1918 год.

Хронологически выставка начинается с периода, к которому относятся портреты «Медея» (1900), «Портрет нищего из Ливорно» (1902). По прибытии в 1906-м в Париж Модильяни снял дешевое ателье на Монмартре. Новая парижская живопись ошеломила его, он был подавлен дерзостью художников с Монмартра, гением Гогена и Сезанна. В Париже он вел очень беспорядочную жизнь, увлекался гашишем и алкоголем.

Однако, как свидетельствует английская писательница Беатрис Хастингс, с которой у Модильяни с 1914-го по 1916 год был роман, «он никогда не творил под влиянием гашиша! В этот период она была основной моделью художника.

МАКС ЖАКОБ {1916).

Французский писатель Макс Жаков неизменно у поминается везде, где речь идет о новых течениях в искусстве, заявивших о себе в начале XX века. Он был дружен со многими выдающимися представителями тогдашней культуры. Сам писал тексты, изысканно сплетая фантастику и реальность. Впоследствии был близок к сюрреализму. Кончил лсизнь трагически — в фашистском концлаге. Этот портрет характерен для творчества Модильяни, интересовавшегося не заумными абстракциями, но только человеком и его душой, просвечивающей сквозь тело. Однажды художник сказал: «Человеческое лицо — высшее творение природы». Этому кредо он никогда не изменял.

В течение следующих лет Модильяни писал много портретов — от Диего Риверы, Жана Кокто, Макса Жакоба, Хаима Сутина и Франка Бурти Хавиланда до торговца картинами Леопольда Зборовски, который поддерживал постоянно нуждавшегося художника. Известно, что Модильяни часто не мог заплатить за аренду жилья, он несколько раз сбегал из квартиры до срока — иногда оставляя там даже свои картины. Портреты торговца художник писал так же часто, как и его подруги Ханки. Она — лишь одна из многих женщин, чьи портреты писал мастер. Из них состоит отдельный «женский зал» боннской экспозиции.

В Париже молодой живописец быстро вошел в крути столичной богемы, познакомился с такими мастерами, как Пабло Пикассо и Константин Бранкузи. Однако при жизни Модильяни так и не сумел добиться успеха. Единственная персональная выставка, организованная в 1917 году при поддержке Леопольда Зборовски, вызвала нарекания со стороны общества и полиции, возмутившихся непристойностью работ, и была отменена до открытия, галерея Берты Вайль, где тогда был выставлен художник, находилась в Париже напротив полицейского участка. Поэтому неудивительно, что толпа, которая собралась в декабре 1917-го перед выставленной в витрине галереи ню, обратила на это внимание полицейского комиссара. Он обвинил автора в пропаганде проституции и потребовал от владелицы галереи, чтобы она убрала картину Модильяни из втрины: дескать, она слишком непристойная. Как раз с 1917-го Модильяни посвятил себя изображению обнаженного человеческого тела, что на выставке представлено «Лежащей обнаженной (Целин Ховард)» и рядом других картин.

Лежащая обнажённая. (Целин Ховард).   1918 год.

Лежащая обнажённая.   1917-1918 год.

Самой важной моделью для Модильяни в это время была его новая спутница жизни Жанна Эбютерн.

С годами слабое здоровье Модильяни ухудшилось, и 25 января 1920 года в результате обострения туберкулезного менингита он умирает в возрасте 35 лет.
Все существующие скульптуры Модильяни созданы между 1909 и 1914 годами. Это — 23 каменных головы и две фигуры (стоящая женщина и кариатида). Наброски кариатид Модильяни делал многократно, собираясь создать целую серию голов и фигур для задуманного им Храма Красоты. Этому замыслу не суждено было сбыться. Правда, семь голов (тоже своего рода серия) он показал в Осеннем Салоне в 1912 году. Друг художника, известный скульптор Жакоб Эпштейн, отметил в
своей автобиографии, что по ночам Модильяни зажигал установленные на каменных головах свечи и освещал ими мастерскую, стремясь «имитировать освещение древнего языческого храма». Он же сообщил, что, по слухам, «Модильяни вырезал свои каменные головы, накурившись гашиша». Модильяни был скульптором-самоучкой, поэтому его ранние скульптуры выглядят грубыми (и даже топорными). Но, интенсивно работая, он вскоре нашел свой собственный стиль, одновременно элегантный и мощный. Каменные головы Модильяни обладают притягательной, почти магической силой. Можно предположить, насколько величественным мог бы оказаться задуманный художником Храм Красоты. Скульптуры Модильяни совершенно не похожи одна на другую

                                                                                                            Женская головка.

Так, если одна из показанных здесь женских голов отличается изяществом и ярко выраженной индивидуальностью (вверху), то другая (внизу) есть плод намеренной стилизации и напоминает нам об увлечении Модильяни примитивными культурами.

 

 

Наследие Модильяни составляют главным образом картины и эскизы, однако с 1900 по 1914 год он, под влиянием Бранкузи, всерьёз увлёкся скульптурой. Но через несколько лет бросил скульптуру, так как его больные легкие не переносили каменную пыль. Главным объектом творчества Модильяни всегда был человек, и именно портреты составляют большую часть его наследия. В своем творчестве Модильяни часто обращался к эпохе Возрождения и — тоже не без влияния Бранкузи — к популярному в то время африканскому искусству. Один из немецких арт-критиков замечает: «Знаменитые удлиненные лица, шеи и фигуры Модильяни появились из африканской пластики. Высеченные из камня и вытянутые вверх узкие женские головы превратились в вытянутые вверх лица на портретах?

«Модильяни — один из самых известных художников, — говорит директор галереи Роберт Флек, — но его работы, как это ни удивительно и ни прискорбно, сегодня мало кто знает, тем более -детально, так как их мало кто видал в оригинале. На самом деле картины выглядят совсем по-другому, чем их репродукции в альбомах!

В этом легко убеждаются посетители выставки в Бонне.

Григорий КРОШИН

 



Отзывы (через Facebook):

Оставить отзыв с помощью аккаунта FaceBook:

Хаджиев Айхан

И...

05 08 2020 7:11:15

Лебедева Сарра

Бюст советского поэта Александра Твардовского...

04 08 2020 3:58:28

Селещук Николай

Белорусский художник Николай   Селещук первую в своей жизни книгу оформил, учась на втором курсе Белорусского театрально-художественного института...

03 08 2020 5:58:39

Баллмер Карл

                                                                                              Город в марте...

02 08 2020 4:13:13

Толстой Лев

Вспомним рисунки в рукописях А...

01 08 2020 13:34:34

Оригинальные иллюстрации персонажей by Daniel Vendrell Oduber

Daniel Vendrell Oduber – цифровой художник и иллюстратор, работающий преимущественно в жанре фэнтези и научной фантастики. Многие свои иллюстрации рисует,...

31 07 2020 16:40:39

Чеботарь Вячеслав

Угарова...

30 07 2020 4:34:48

Кондакова Ольга

Своеобразные триптихи созданы Кондаковой к сборнику « Серебряное блюдечко и наливное яблочко»...

29 07 2020 3:24:16

Сучков Федот

М...

28 07 2020 0:12:53

Волшебные иллюстрации Кирилла Роландо

Французский художник Кирилл Роландо (Cyril Rolando) рисует по-настоящему удивительные, волшебные иллюстрации - очень эмоциональные и яркие....

27 07 2020 9:30:18

Гиперреалистичные картины немецкого художника Фрэнка Бауэра (Frank Bauer)

Немецкий художник Фрэнк Бауэр (Frank Bauer) известен по всей Германии тем, что любит изображать окружающую действительность такой, какая она и есть. В своих...

26 07 2020 1:45:29

Mike Bailey-Gates

Майк Бейли- Гейтc (Mike Bailey-Gates) родился и вырос в семье фолк-арт-дилеров, и с раннего детства его окружал мир фольклора....

25 07 2020 2:17:18

Дятлов Борис

С первых же лет самостоятельной творческой жизни выполнял ответственные работы по художественному оформлению крупных объектов народно-хозяйственного и культурного назначения, таких как Нововоронежская А Э С, атомоград Капустин Яр, драматические театры в Караганде и Барнауле, библиотека в Курске и Морской вокзал в Новороссийске, которые получили признание как лучшие образцы современного монументально-декоративного искусства...

24 07 2020 17:29:28

Потрясающий картины Тома Мартина (Tom Martin)

Художник-гиперреалист из Великобритании Том Мартин (Tom Martin) пишет потрясающий картины. Из сознания не уходит мысль, как можно рисовать настолько...

23 07 2020 6:24:57

Адор Жан-Пьер

Орлову императрицей Екатериной Великой...

22 07 2020 8:20:11

Pat Perry

Пэт Перри (Pat Perry) - современный американский художник и иллюстратор из Детройта, живёт в Гранд- Рапидс. Он много путешествует, ища вдохновение в новых местах...

21 07 2020 17:16:50

Хворост Василий

Ивана Франко у В...

20 07 2020 19:42:23

Ухтомский Константин

Парадная лестница и вестибюль...

19 07 2020 5:28:46

Липгарт Эрнст

Он приехал в Петербург, когда получил заказ от Александра III, и остался в России навсегда...

18 07 2020 4:51:55

Трёхмерная живопись Филиппа Новы

Графические 3D-иллюстрации – «конек» чешского художника Филиппа Новы (Filip Novy). Талантливый художник публикует невероятные рисунки на собственном сайте и...

17 07 2020 18:20:11

Богаевская Ольга

Фёдорова, М...

16 07 2020 3:35:46

Современная живопись Джен Манн (Jen Mann)

Канадская художница Джен Манн (Jen Mann) говорит, что родилась в лесу. Непонятно, что она имеет в виду, ведь ее родной город - Миссисога в Канаде. Однако лес...

15 07 2020 17:43:56

Московитин Филипп

Прощание святителя Тихона Аляскинского с алеутами...

14 07 2020 20:38:56

Кислинг Моисей

  Участвовал в Первой Мировой войне...

13 07 2020 10:15:52

Караченцов Пётр

Делал рисунки к детским книжкам...

12 07 2020 7:45:24

Хиросиге Андо

Уходит электричка на Тоба, через полминуты подъезжает « Хикари», три минуты на посадку, двери бесшумно и очень плотно закрываются, через полминуты экспресс исчезает, подходит электричка на Кавасаки...

11 07 2020 1:12:31

Живые монстры: фантастические иллюстрации Филиппа Аковица

Профессиональный иллюстратор из Белграда Филип Аковиц (Filip Acovic), известный также как SpineBender, создает фантастические иллюстрации, главными героями...

10 07 2020 1:42:34

Иванов Сергей

Прянишникова, Е...

09 07 2020 22:14:27

Цифровые иллюстрации Сергея Колесова (Peleng)

Необычные рисунки Сергея Колесова открывают мир, где чудеса возможны, где они неотъемлемая часть этого мира. Мистическая атмосфера этих цифровых иллюстраций по...

07 07 2020 1:53:56

Непосредственные иллюстрации Мишель Пичи

Мишель Пичи (Michela Picchi) – это один из тех художников-иллюстраторов, которые в своем творчестве отражают детское, непосредственное восприятие мира во всей...

06 07 2020 1:35:51

Леонардо да Винчи

Полотно было обнаружено в 2008 г...

05 07 2020 10:49:26

Фантастические иллюстрации Дэна Доса Сантоса

Талантливый американский иллюстратор Дэн Дос Сантоса рисует невероятные иллюстрации, изящно переплетая в своих работах мистику и научную фантастику....

04 07 2020 12:59:54

Филипповский Григорий

Преподавателями были А...

03 07 2020 15:22:32

Мгновения жизни: Florian Beaudenon

Французский дизайнер и фотограф из Парижа Флориан Бьюденон (Florian Beaudenon) создал оригинальный цикл фотографий - "Instant Life" ( Мгновения жизни)....

02 07 2020 18:51:36

Картины Яны Брике (Jana Brike)

Яна Брике (Jana Brike) современный художник из Латвии, живёт и работает в Риге. Художница находит вдохновение в фольклоре, детских книжках, советских...

01 07 2020 1:33:50

Башкирцева Мария

« Психологическую ценность» « Дневника» отметили также влиятельные в начале XX века философы-эссеисты Теодор Лессинг и Морис Баррес...

30 06 2020 11:48:25

Четверкин Александр

И причем еще более откровенного признания... Саша Четверкин учится на первом курсе филологического факультета педагогического университета...

29 06 2020 9:20:54

Хальс Франс

Св...

28 06 2020 13:23:24

Волков Андрей

Задать, из какой именно явится герой следующей выставки, невозможно...

27 06 2020 6:15:10

Новожилов Геннадий

Караваев, Ф...

26 06 2020 3:15:29

Современная живопись Борис Пельцер (Boris Pelcer)

Американский современный художник, дизайнер и иллюстратор Борис Пельцер (Boris Pelcer) раскрывает свой творческий потенциал в самых различных стилях и техниках...

25 06 2020 8:41:44

Крандиевская Надежда

Потом в Париже у Бурделя...

24 06 2020 1:29:35

Нулевые в комиксах Кирстен Ротбарт

Небрежно-нежные, в розовой гамме, рисунки Кирстен Ротбарт - это яркое пятно в мире иллюстраций....

23 06 2020 6:15:56

Тимм Василий

Учился у А...

22 06 2020 16:41:52

Нецветаев Лев

Если перед портретистом, работающим с моделью, стоит задача уловить главное в своём герое, то Нецветаев решает сложнейшую и коварнейшую задачу — угадать...

21 06 2020 21:50:50

Худяков Василий

Первый симбирский археолог, коллекционер, большой знаток в области истории, этнографии, искусства, Поливанов с конца 1880-х годов настойчиво добивался создания в городе музе я, который стал бы центром художественного образования...

20 06 2020 18:40:51

Николаев Ярослав

Учился в школах у Н...

19 06 2020 2:18:24

Козенюк Валентин

В...

18 06 2020 12:53:19

Гиперреалистичные картины Дэна Уица (Dan Witz)

Дэна Уица (Dan Witz) называют пионером стрит-арт движения. Свой творческий путь он начинал, как уличный художник. Но Дэн не рисовал абстрактные граффити, его...

17 06 2020 14:22:48

Арт-рисунки южно-корейского художника под ником “hoooook”

Художник-любитель из Южной Кореи, рисующий под псевдонимом “hoooook”, создает неповторимые иллюстрации девушек. И чем дольше вы рассматриваете его чудесные...

16 06 2020 15:49:36

Серебрякова Зинаида

Ученица художника О...

15 06 2020 15:51:19

Коробков Денис

Многие ли слышали о художнике Иване Горюшкине- Сорокопудове? Исправить этот досадный недостаток попытался пензенский художник Денис Валерьевич Коробков (1982)...

14 06 2020 6:50:39

Иллюстратор и дизайнер Трэвис Хейс (Travis Heys)

Творчество Хейса впитало в себя черты двух культур, которые он виртуозно сочетает. Молодой иллюстратор получил образование в Колумбийском колледже искусства и...

13 06 2020 19:25:11

Фоконье Анри ле

Лорана...

12 06 2020 6:35:57

Рудаков Михаил

Иллюстрировал произведения советских и зарубежных писателей...

11 06 2020 1:35:52

In Extremis (bodies with no regret)

Итальянский фотограф Сандро Джиордано (Sandro Giordano) создал оригинальные фотопроект-падение "In Extremis (bodies with no regret)" - " За последней чертой (без...

10 06 2020 5:38:17

Вишневская Юлия

В небольшом зале можно увидеть две с половиной тысячи кукол VII—XX веков, начиная от восковых кукол, кукол пушкинских времен до кукол, сделанных современными кутюрье — Зайцевым, Юдашкиным, Андреем Бартеневым и Катей Филипповой...

09 06 2020 18:55:35

Караваджо Микеланжело

Папские конюшни на Квиринале ( Скудери дель Квиринале) отмечают десятилетие своего превращения в один из самых лучших римских выставочных залов...

08 06 2020 1:29:44

Кириллова Наталья

Но существовал и другой, издавна волновавший Н...

07 06 2020 0:37:34

Харшан Александр

Репина и Петербургскую Государственную художественно-промышленную Академию им...

06 06 2020 14:44:12

Oriol Angrill Jorda

Испанский художник Ориол Ангрилл Йорда (Oriol Angrill Jorda) создал воздушную серию картин - "Geosmina", что расшифровывается, как "аромат земли"....

05 06 2020 23:10:56

Кацуяма Сюньючи

Гостей, скорее, волнуют могилы их соотечественников — немцев, итальянцев, румын, японцев...

04 06 2020 6:35:55

Мухин Николай

Я, когда смотрю на них, вспоминаю, как Андрей Тарковский на простодушно-коварный вопрос одного своего поклонника: чем отличается настоящая живопись от ненастоящей? — ответил, что настоящая — та, которую можно резать на дециметры и каждый дециметр продавать за золото...

03 06 2020 1:37:40

Орехов Юрий

П...

02 06 2020 20:37:28

Гальба Владимир

Учился в Л П Х У им...

01 06 2020 17:36:31

Гиперреалистичные картины девушек Натали Вогель (Nathalie Vogel)

Современная художница-гиперреалист Натали Вогель (Nathalie Vogel) пересматривает концепцию постмодернизма, вкладывая в нее сложные и тонкие нюансы, создавая...

31 05 2020 23:26:28

Микловда Александр

Иллюстрация к сборнику лирики Платона Воронько  « Осенняя пора»...

30 05 2020 0:52:34

Базуев Денис

Гуманитарный фонд Андрея Скоча « Поколение» совместно с китайскими неправительственными организациями и под патронажем Министерства обороны начинает восстановление военного мемориала « Порт- Артур»...

29 05 2020 20:55:58

Никонов Павел

Своеобразным мостом между временами перемен стала выставка « Суровый стиль»,’ объединившая художников, чей творческий путь начался в 60-е годы...

28 05 2020 21:52:34

Попов Лев

Попову, как и его учителю, ближе всего сказка...

27 05 2020 0:45:24

Мосийчук Анатолий

С позиций прежних лет московского художника Анатолия Мосийчука можно назвать типичным представителем «официальной» культуры...

26 05 2020 17:42:28

Малеина Евгения

наконец, хлеб—как итог человеческих усилий, символ жизненного благополучия...

25 05 2020 9:51:38

Картины японского художника Keita Morimoto

Японский художник Кейта Моримото (Keita Morimoto) пока не относится к классикам живописи, но его картины уже имеют широкую известность....

24 05 2020 22:49:19

Корсакова Александра

Сделала циклы работ к произведениям Достоевского, Булгакова, Цветаевой, Бодлера, Хлебникова, Татлина, Клюева, Высоцкого и других...

23 05 2020 19:18:39

Костаринов Валерий

Обратили на себя внимание его работы своим качеством...

22 05 2020 22:59:43

Винсент Кациотти: на волнах сюрреализма

Сочетание сюрреализма и фантазии – отличительная черта живописи создаваемой великим художником Винсентом Кациотти....

21 05 2020 6:29:59

Петров Сергей

Но что это было? Тoска по стране, которую он оставил с семьей еще в четырнадцать лет и в гербе которой красовались серп и молот? Или глубокое уважение к крестьянскому труду, восхищение полями и деревнями, которое так очевидно на сотнях его холстов? Во всяком случае, вряд ли речь шла о какой-то державной мощи...

20 05 2020 4:53:42

Врубели Сергей и Ян

В завязавшейся потасовке мужчина получил черепно-мозговую травму, а дочь Маргарита Манукян схватила кухонный нож и несколько раз ударила им одного из нападавших, после чего преступники бежали...

19 05 2020 5:55:46

Ben Young

Австралийский художник Бен Янг (Ben Young) создаёт удивительные скульптуры из стекла. Его объёмные морские пейзажи погружают в мир стеклянных метаморфоз, и если...

18 05 2020 3:25:53

Трубецкой Паоло

) Скульптор Паоло Трубецкой у созданного по его проекту памятника Александру III...

17 05 2020 0:26:37

Нечитайло Василий

Репина, родился и провел детство в селе Воронцово- Николаевском Ростовской области...

16 05 2020 1:53:47

Войтинская Надежда

Художником, историком искусства, переводчиком, литературоведом и писателем была Надежда Савельевна Войтинская...

15 05 2020 3:35:38

Коллин Маркус

Был членом объединения « Ноябрьская группа» в 20-х годах 20-го века стоящего на позициях развития искусства на национальной основе...

14 05 2020 11:10:46

Знаменитные животные – нестандартные иллюстрации от Christina Hess

Современная художница Кристина Хесс (Christina Hess) увлекается созданием необычных и очень интересных исторических иллюстраций, в которых главные действующие...

13 05 2020 3:10:53

Современный художник Mario Dilitz, скульптуры из дерева

Австрийский художник Марио Дилиц (Mario Dilitz) трудится в исчезающем жанре – создает прекрасные монументы из дерева. Создавая свои деревянные скульптуры, Марио...

12 05 2020 6:51:33

Флемминг Петра

Иллюстрация к стихотворению М...

11 05 2020 6:56:44

Модильяни Амадео

— говорил он...

10 05 2020 11:22:12

Посохины Михаилы

Его отцом был главный архитектор Москвы при Никите Сергеевиче Хрущеве и Леониде Ильиче Брежневе, прославившийся несколькими крупными объектами ( Дворец съездов в Кремле, здание С Э Ва на проспекте Калинина), впоследствии признанными образцом градостроительной бестактности...

09 05 2020 2:42:15

Де Ниттис Джузеппе

Но талантливых людей, как известно, время от времени порождает любая земля, и провичцальное происхождение не мешает им добиться своих целей и стать знаменитые...

08 05 2020 1:16:35

Японские креативные фотографии от Натсуми Хаяши

Весёлая и немного смешная девушка из японской столицы Натсуми Хаяши (Hayashi Natsumi) регулярно размещает автопортреты в рамках своего сайта «Yowayowa camera...

07 05 2020 1:51:13

Современная живопись Хулио Рейеса (Julio Reyes)

Живопись Хулио Рейеса (Julio Reyes), словно поэзия, через краски рождает невероятные миры, тонко и глубоко изображая чувства, переплетая реальность и вымысел....

06 05 2020 6:27:50

Скерсис Виктор

Причем полемического запала Скерсиса, готового дискутировать как с московскими коллегами по концептуальному цеху, так и с мировой традицией современного искусства, хватает на несколько выставок в год...

05 05 2020 15:34:56

Комов Олег

Потом в Суриковском институте у Н...

04 05 2020 14:12:24

Сен-Фалль Никки де

Интересно, кто ему позировал? Выставка приурочена к завершению работ по реставрации самой известной магистрали французской столицы, которые продолжались пять лет...

03 05 2020 6:39:26

Теребенев Иван

Он проявил интерес и склонность к живописи, но академическое руководство определило его в скульптурный класс, где учеников было недостаточно — решение, характерное для казенной и официальной обстановки в Академии...

02 05 2020 8:33:41

Мрачные арт-фотографии Кристамас Клауш (Kristamas Klousch)

Запутанные и сумрачные арт-фото Кристамас Клауш (Kristamas Klousch) из Канады представляют нам не только талантливую фотохудожницу, но и загадочную личность. В...

01 05 2020 17:51:26

Потоцкий Григорий

Инициатором установки мемориальной доски стал известный политик, а ныне ректор М Г У К И Рамазан Абдулатипов...

30 04 2020 10:40:42

Сказочные иллюстрации Мэтта Рокфеллера (Matt Rockefeller)

Мэтт Рокфеллер (Matt Rockefeller) современный художник-иллюстратор, в настоящее время изучает иллюстрацию и анимацию в Институте искусств Мэрилэнда....

29 04 2020 7:38:12

Кончаловский Пётр

Он считается главным явлением в искусстве XX века...

28 04 2020 20:27:38

Яркие герои Даниэлы Улиг

Даниэла Улиг (Daniela Uhlig) рисует весьма оригинальные иллюстрации, её творческий принцип – каждый персонаж должен быть индивидуален, а каждый образ – обладать...

27 04 2020 21:39:13

Иллюстрации супергероев от Стэнли Ло

Стэнли Ло (Stanley Lau) – современный художник, выросший в Гонконге, и впитавший в себя огромное количество восточных традиций искусства. Стэнли известен в...

26 04 2020 21:42:25

Бирштейн Макс

Сурикова...

25 04 2020 7:30:11

Монори Жак

П...

24 04 2020 1:13:45

Матейко Ян

Портрет детей художника...

23 04 2020 10:40:15

Pat Perry

Пэт Перри (Pat Perry) - современный американский художник и иллюстратор из Детройта, живёт в Гранд- Рапидс. Он много путешествует, ища вдохновение в новых местах...

22 04 2020 4:52:49

Французский фотограф Пьер Карро (Pierre Carreau)

Вода - одна из тех вещей, на которые человек может смотреть бесконечно. Разумеется, французский фотограф Пьер Карро (Pierre Carreau) - не первый, кто занимается...

21 04 2020 22:52:16

Цифровые иллюстрации Брэнока Адамса

Его имя переводится как «ранен, но не мертв», как и его герои – бессмертные воины из компьютерных игр....

19 04 2020 22:19:27

Немухин Владимир

Юон...

18 04 2020 3:30:38

Клайтш Джозеф

Тревино чуть не остался ни с чем: страховая компания отказалась компенсировать ему ущерб Беда помогла жителю Калифорнии узнать истинную цену вещей...

16 04 2020 10:58:25

Курбанов Сухроб

Чайханщик...

15 04 2020 6:42:19

Пахомов Алексей

Проиллюстрировал множество детских книг в своей карандашной манере, за что его легко узнают и любят читатели...

14 04 2020 8:24:46

Эдвин Ремрев: цифровое искусство иллюстрации

Эдвин Ремрев (Edwin Rhemrev) современный датский художник, в основном он занимается созданием персонажей и локаций для игр на PC/PS3/XBOX 360, парк-симуляторов...

13 04 2020 14:25:56

Преображенский Борис

В 1972 году он побывал в Сирии...

12 04 2020 2:31:23

Тюрин Павел

» ( Павел Тюрин) На охоту...

11 04 2020 0:14:10

Оригинальные иллюстрации Ровины Цай (Rovina Cai)

Ровина Цай (Rovina Cai)- молодая художница из Нью- Йорка, рисующая необычные иллюстрации к книгам и сюжетам, где волшебство подстерегает на каждой странице....

10 04 2020 9:39:49

Новодережкин Ипполит

Хорошевича вместе с Н...

09 04 2020 17:22:17

Алеш Миколаш

Это его творчество говорит о могучем и многообещающем творческом подъеме, который, однако, так же, как вскоре и в монументальной концепции цикла « Родина», созданного для Национального театра, натолкнулся на всеобщее непонимание...

08 04 2020 12:11:23

ONEQ

Работы японской художницы ONEQ представляют - это авторские пин-ап иллюстрации, очень яркие и эротичные....

07 04 2020 18:52:21

David Cheifetz

Современный американский художник Дэвид Чифец (David Cheifetz) пишет потрясающие картины. Его натюрморты светятся изнутри наполненные самой жизнью, удивляя...

06 04 2020 22:47:25

Сквозь свет тьмы Яна Лоссела

Золото и тайна царят в мрачных картинах Яна Лоссела (Yoann Lossel), современного французского художника и дизайнера....

05 04 2020 6:41:41

Войнович Владимир

Самым значимым своим произведением такого рода Войнович считает портрет Пушкина...

04 04 2020 9:32:27

Negative Space by Mungo Thomson

Проект "Negative Space" американского дизайнера Манго Томсона (Mungo Thomson) буквально поглотил стены Лос- Анджеского музея современного искусства Хаммер....

03 04 2020 4:15:41

Завораживиющие фотоманипуляции by Marchut

Марчут (Marchut), или иначе Rafał, профессионально занимается фотосъемкой, но его фотографии это не просто работы с натурой, это удивительные фотоманипуляции,...

01 04 2020 15:26:34

Марк Селиджер: от бейсбола к фотографии

Марк Селиджер (Mark Seliger) мог бы и не стать одним из самых ярких фотографов современности, если бы в свое время проиграл пари своему брату....

31 03 2020 10:38:11

Шахтахтинская Эльмира

Писала портреты, позднее пейзажи...

30 03 2020 3:39:58

Розенгольц Ева

Эрьзи, А...

29 03 2020 20:13:15

Лёвин Дмитрий

Савицкого в 1976 году С 1997 года является членом Творческого Союза Художников России ...

28 03 2020 16:12:48

Тыранов Алексей

А ведь художником Алексей Васильевич Тыранов был интереснейшим...

27 03 2020 19:28:31

Потрясающий арт Lukas Simoes

Бразильский художник Lukas Simoes создает потрясающий арт , в котором причудливо искаженные образы дают нам новые представления и колеблются между красотой и...

26 03 2020 13:46:46

Деревянные скульптуры Бена Батлера

Бен Батлер (Ben Butler) создаёт поистине удивительные скульптуры из дерева. Его абстрактные инсталляции напоминают геологические образования, что рождает яркий...

25 03 2020 20:51:33

Мыльников Николай

Молодая купчиха...

24 03 2020 16:59:11

Куприянов Михаил

Учился в В Х У Т Е М А Се\ В Х У Т Е И Не у Н...

23 03 2020 2:13:46

Титов Юрий

Изыскатели...

22 03 2020 14:36:46

Барилли Антонио

Долгое время вставки из древесины служили лишь вспомогательными элементами...

21 03 2020 14:20:36

Гиперреалистичный сюрреализм в живописи Тома Френча (Tom French)

Современный художник из Англии Том Френч (Tom French) в своих картинах поэтизирует смерть. Он смотрит сквозь нее и видит совершенно новые образы. Его...

20 03 2020 16:54:21

Загадочные образы Александры Манукян

В своих картинах Александра Манукян (Alexandra Manukyan) исследует идею человеческих отношений, замаскированную подсознательную игру наших плотских желаний....

19 03 2020 20:10:33

Фюзели Иоганн Генрих

Его называли «безумным» ( Хорас Уолпол — английский писатель)...

18 03 2020 21:32:23

Креативные фотографии Estetika

Московский фотограф, работающая под “говорящим” псевдонимом Estetika открывает самые разнообразные и порой удивительные грани женственности....

17 03 2020 17:26:10

Хетагуров Роланд

Температура воды у побережья Сочи одиннадцать градусов...

16 03 2020 15:19:11

Николь Визиоли и её современная арт-фотография

Николь Визиоли (Nicol Vizioli) считает, что портретная живопись является связующим звеном между арт живописью и жанром фотографии. Фотопортреты переняли у...

15 03 2020 8:29:21

Киселёв Алексей

Яковлева...

14 03 2020 10:57:20

Соснина Марина

Она садится за стол напротив...

13 03 2020 22:13:38

Иллюстрации супергероев от Стэнли Ло

Стэнли Ло (Stanley Lau) – современный художник, выросший в Гонконге, и впитавший в себя огромное количество восточных традиций искусства. Стэнли известен в...

12 03 2020 18:42:14

Классные граффити Пикселя Панчо (Pixel Pancho)

Испанский художник Пиксель Панчо (Pixel Pancho) рисует, а лучше сказать пишет, оригинальный и яркий стрит-арт на улицах Турина, и других городов Европы и Азии....

11 03 2020 19:20:31

Харламов Алексей

В 10 лет получил вольную...

10 03 2020 13:11:17

Венециано Доменико

Мы не знаем ее имени, для нас это женщина середины пятнадцатого столетия...

09 03 2020 0:16:28

Еще:
Современное искусство -1 :: Современное искусство -2 :: Современное искусство -3 :: Современное искусство -4 :: Современное искусство -5 :: Современное искусство -6 :: Современное искусство -7 :: Современное искусство -8 :: Современное искусство -9 ::

Все о современном искусстве. Смотрите, читайте, наслаждайтесь.